今天小編帶來(lái)的這款是來(lái)自于福建省紅橋紅家居有限公司（以下簡(jiǎn)稱紅橋紅）仿古家具團(tuán)隊(duì)的新作品，此件作品的原型為北京故宮博物院藏【清中期 文竹方凳】：

清中期《文竹方凳》，故宮博物院藏

通體文竹包鑲，凳面為方形抹角，凳面下有束腰，束腰上有細(xì)長(zhǎng)的矩形開光，束腰下裝有托腮，透空曲尺牙子，四條腿子做成鼓腿彭牙式，每條腿子上均開有長(zhǎng)方形透孔，足端下承長(zhǎng)方委角托泥。此小凳由于通體采用文竹包鑲技法，其造型靈秀可人，顏色清新淡雅，在清宮珍藏的文竹包鑲家具中可謂精美之作。

文竹技法屬于竹刻工藝中的新起之秀，制作難度較大，耗工巨甚。由于文竹所用的竹之“內(nèi)簧”大料難得，故在使用上也是惜料如金，可以說(shuō)“文竹無(wú)大器”，用于家具裝飾上更是少之又少。

故宮博物院藏

此次紅橋紅仿古家具團(tuán)隊(duì)以此件作品造型為參考，選用緬甸花梨搭配云石面板，拙樸而富有雅致的意趣，給人以簡(jiǎn)潔明快、耳目一新之感。

制器 | 紅橋紅

靈構(gòu)不待匠

方凳亦稱杌凳。“杌”字見《玉篇》：“樹無(wú)枝葉。”從此義可以想到以“杌”作為坐具之名，是專指沒(méi)有靠背的一類，以別于有靠背的“椅”。在北方語(yǔ)言中，“杌”仍慣用于眾口，如稱一般的凳子為“杌凳”，稱小方凳為“小杌凳”等。

紅橋紅《仿故宮文竹方凳》

傳統(tǒng)家具，凡結(jié)體作方形的或長(zhǎng)方形的，一般可以用“無(wú)束腰”或“有束腰”作為主要區(qū)分。在無(wú)束腰杌凳中，圓材直足直棖的是它的基本形式，有束腰杌凳則大多采用“鼓腿彭牙”的造法。

此方凳面下有束腰，束腰上有細(xì)長(zhǎng)的矩形開光，束腰下裝有托腮，透空曲尺牙子，四條腿子做成鼓腿彭牙式，每條腿子上均開有長(zhǎng)方形透孔，足端下承長(zhǎng)方委角托泥。

將托泥的裝置施加在鼓腿彭牙的家具上，不致占用比凳身更大的地面，這樣既美觀，又實(shí)用。

方凳造型曲線設(shè)計(jì)得十分飽滿，富有張力，使家具造型疏朗而豐滿，鼓腿的設(shè)計(jì)是這件家具十分成功之筆，使這件家具獨(dú)具魅力，韻味無(wú)窮。

全身簡(jiǎn)素，只靠各部件之間比例的勻稱而獲得一種簡(jiǎn)潔明快、剛勁有力的藝術(shù)效果。這在坐凳中是一件匠心獨(dú)運(yùn)的作品。美好的比例；變化中求統(tǒng)一；曲線富于張力；裝飾繁簡(jiǎn)相宜；充分注重發(fā)揮木材固有的色澤與紋理；造型與功能相一致。

紅橋紅《仿故宮文竹方凳》

家具的最大藝術(shù)魅力就是素雅簡(jiǎn)練、流暢空靈，但簡(jiǎn)練是第一位的，刪盡繁華，才能見其精神，達(dá)到藝術(shù)審美的最高境界。

李漁在《閑情偶寄》中強(qiáng)調(diào)：“宜簡(jiǎn)不宜繁，宜自然不宜雕斫。凡事物之理，簡(jiǎn)斯可繼，繁則難久，順其性者必堅(jiān)……”對(duì)于家具風(fēng)格形制追求主要體現(xiàn)在“素簡(jiǎn)”、“古樸”和“精致”上。

虛影自成工

沒(méi)有了虛飾的家具設(shè)計(jì)若想不流于粗俗，做到簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單，就必須另辟蹊徑，藉它物以自美，座面一改古制，將原來(lái)的硬木座面選用云石替換。

紅橋紅《仿故宮文竹方凳》

云石的美，在于其上花紋自然天成，如水墨潑灑造就的云海波濤，煙雨遠(yuǎn)黛，日照山河，月印萬(wàn)川，不用刻意的雕琢刻畫，便可納自然之景在身前方寸。

石的潔白底色與木的潤(rùn)澤紋理，仿佛帶來(lái)山林間的清雅疏闊。把器物自身的造型與空間揉為一體，使之面面宜人觀賞，不僅是剖解了木材，而且還將空間加以裁剪。

紅橋紅《仿故宮文竹方凳》

顯而易見，這種“空靈”美，此即得益于其變化多端的空間處理（虛）與構(gòu)件本身的造型（實(shí)）相輔相成、虛實(shí)掩映。

不難看出，家具的設(shè)計(jì)關(guān)注的并不是具體裝飾紋樣的精雕細(xì)刻，而是整體造型以及與周圍環(huán)境的調(diào)和，注重的是整體格調(diào)的渲染作用，旨在追求“意境”。

仔細(xì)端詳著，虛虛實(shí)實(shí)、隱隱綽綽，令人遐想。

《周易·楚辭》曰：“形而上者謂之道，形而下者謂之器，化而裁之謂之變，推而行之謂之通?！边@正是數(shù)千年來(lái)中國(guó)傳統(tǒng)器作一直遵循著的法則。

家具形制總的來(lái)說(shuō)是尚古制而不倡更新，但時(shí)代的前進(jìn)使之不可能一成不變，紅橋紅仿古團(tuán)隊(duì)采取的是“復(fù)古更化”的方式，即在大體承襲舊制的前提下，作局部的更新變化。

質(zhì)樸典雅、簡(jiǎn)素大方的氣質(zhì)，同時(shí)又不失功能的適用、形式上的完整和技法的老到，將“用”和“意”渾然相通、融為一體的高超技藝以及把握美感、追求閑逸之趣的文人化傾向，都值得人們品賞回味。

技與藝的統(tǒng)一

明代眾多的文學(xué)家、戲曲家、詩(shī)人、畫家、收藏家、鑒賞家等，著有大量有關(guān)家具的論著。從曹昭的《格古要論》、文震亨《長(zhǎng)物志》、高濂《遵生八箋》到屠隆《考盤余事》、《游具雅編》、谷應(yīng)泰《博物要覽》以及王圻、王思義的《三才圖繪》、戈汕《蝶幾圖》等等。

紅橋紅《仿故宮文竹方凳》

這些有關(guān)家具論著，不是著眼于研究家具的尺寸和形制，而是著眼于探討家具的風(fēng)格與審美，這與《魯班經(jīng)》的立足點(diǎn)迥然不同。所以，家具從生產(chǎn)之日起就一直伴隨著審美品評(píng)的推動(dòng)而發(fā)展。

紅橋紅《仿故宮文竹方凳》

正因?yàn)槿绱?，傳統(tǒng)家具才能以結(jié)構(gòu)科學(xué)、比例適度，裝飾精美、手法多樣，造型簡(jiǎn)練、榫卯精密的特點(diǎn)和超凡脫俗的人文氣質(zhì)而成為絕世經(jīng)典。

它融合了中國(guó)傳統(tǒng)文人士族優(yōu)雅的審美情趣和工匠的精湛技藝，是“技”與“藝”的完美統(tǒng)一。

追尋東方生活美學(xué)

當(dāng)中國(guó)大大小小城市都被模式化的高樓大廈占據(jù)后，城市的性格已經(jīng)統(tǒng)一化，個(gè)人居住的住宅個(gè)性也已經(jīng)扁平化，“家”，留給人們的印記越來(lái)越少。

生活早已全盤西化，老祖宗的空間藝術(shù)和審美情趣也漸行漸遠(yuǎn)。終于，人們?cè)谠絹?lái)越陌生的城市里，回憶起兒時(shí)的記憶，想念起了古舊的木格子窗和散發(fā)著悠悠古韻的古典家具。

這些深藏在記憶深處的懷念，逐漸復(fù)蘇起了中國(guó)生活美學(xué)的枝芽。如今家居生活里的中國(guó)風(fēng)，古典家具搭配室內(nèi)空間已成為一種時(shí)尚。

你不會(huì)奇怪于在任何地方看見這只方凳。書房中，閨閣里，玄關(guān)處，角落里，它能以開放的姿態(tài)融入每一個(gè)使用場(chǎng)景之中。點(diǎn)綴性地隨意擺放，就能為生活染上詩(shī)意。

一茶，一飯，一段光陰。每一件家具都是有生命的，放在任何角落都可以決定這個(gè)地方的氣韻，空間里的人文氣息也能隨之浮現(xiàn)出來(lái)。

沉淀千年的東方生活美學(xué)，沒(méi)有在時(shí)代的洪流中漸漸消退，卻以簡(jiǎn)約空靈卻不失內(nèi)涵的設(shè)計(jì)，站穩(wěn)歷史的腳跟，時(shí)至今日，仍散發(fā)出永不落伍的魅力。